A.R. Penck : L’Archéologue du Signe Moderne, Figure Majeure du Néo-Expressionnisme Allemand.
Ralf Winkler est né en 1939 à Dresden. C’est en 1968 qu’il adopte le pseudonyme A.R. Penck après avoir lu le travail du géologue Albrecht Penck. Il est refusé à l’une des écoles d’art de l’ex-République Démocratique allemande et se résout à poursuivre l’art en autodidacte dans les années 1950. Jusqu’en 1980, il vit en Allemagne de l’Est où il ne peut exposer publiquement. Ainsi, il
exporte clandestinement ses travaux à Berlin Ouest et en Suisse où il participe régulièrement à des
expositions. Avant d’émigrer à l’ouest, A.R Penck a habité à Londres, à Dublin et à Düsseldorf. Il meurt à Zurich, en Suisse, en 2017.
Considéré comme un neo-expressionist, A.R Penck est connu pour ses peintures et sculptures caractérisés par des formes et des figures simplifiées ainsi que par des symboles et des motifs néo- primitifs. Il souhaite développer un langage pictural basé sur un système de signes que tout le monde pourrait décoder. Cela l’a amené vers une réduction radicale de la forme vers une série de bonhommes bâtons aux lignes épaisses qu’il appelle « Standart » en références aux signaux associés au symboles standard connus. Il atteint une abstraction de situations socio-économiques complexes grâce à une composition picturale plate, remplie de symbolisme. Son travail n’est pas régit par un système ou un narratif rationnel mais par un chaos et une émotion apparente. Dans chaque dessin, chaque peinture, il crée un espace purement visuel où l’imagination peut se développer et dans lequel les spectateurs peuvent se perdre.
En 1984, A.R. Penck participe à la Biennale de Venise, ainsi qu’aux Documenta 5, 6 ,7 et 9. Beaucoup d’expositions personnelles sont organisées dans le monde notamment à la Kunsthalle de Berne, au Van Abbemuseum à Eindhoven, au Museum Ludwig de Cologne, au Gemeentemuseum de la Hague, à l’Irish Museum of Modern Art de Dublin, au Museo Rufino Tamayo de Mexico City, au Schirn Kunsthalle de Francfort, au Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, à la Fondation Maeght à St. Paule en France ou à la Fosun Foundation à Shanghai, entre autre. Ses œuvres sont inclues dans les collections permanentes d’institutions internationales comme le Museum of Modern Art de New York, le Tate Gallery de Londres, le Museum of Contemporary Art de Chicago, la Neue Nationalgalerie SMPK à Berlin et au Centre Pompidou, Paris.
A.R. Penck : L’Archéologue du Signe Moderne, Figure Majeure du Néo-Expressionnisme Allemand.
Ralf Winkler est né en 1939 à Dresden. C’est en 1968 qu’il adopte le pseudonyme A.R. Penck après avoir lu le travail du géologue Albrecht Penck. Il est refusé à l’une des écoles d’art de l’ex-République Démocratique allemande et se résout à poursuivre l’art en autodidacte dans les années 1950. Jusqu’en 1980, il vit en Allemagne de l’Est où il ne peut exposer publiquement. Ainsi, il
exporte clandestinement ses travaux à Berlin Ouest et en Suisse où il participe régulièrement à des
expositions. Avant d’émigrer à l’ouest, A.R Penck a habité à Londres, à Dublin et à Düsseldorf. Il meurt à Zurich, en Suisse, en 2017.
Considéré comme un neo-expressionist, A.R Penck est connu pour ses peintures et sculptures caractérisés par des formes et des figures simplifiées ainsi que par des symboles et des motifs néo- primitifs. Il souhaite développer un langage pictural basé sur un système de signes que tout le monde pourrait décoder. Cela l’a amené vers une réduction radicale de la forme vers une série de bonhommes bâtons aux lignes épaisses qu’il appelle « Standart » en références aux signaux associés au symboles standard connus. Il atteint une abstraction de situations socio-économiques complexes grâce à une composition picturale plate, remplie de symbolisme. Son travail n’est pas régit par un système ou un narratif rationnel mais par un chaos et une émotion apparente. Dans chaque dessin, chaque peinture, il crée un espace purement visuel où l’imagination peut se développer et dans lequel les spectateurs peuvent se perdre.
En 1984, A.R. Penck participe à la Biennale de Venise, ainsi qu’aux Documenta 5, 6 ,7 et 9. Beaucoup d’expositions personnelles sont organisées dans le monde notamment à la Kunsthalle de Berne, au Van Abbemuseum à Eindhoven, au Museum Ludwig de Cologne, au Gemeentemuseum de la Hague, à l’Irish Museum of Modern Art de Dublin, au Museo Rufino Tamayo de Mexico City, au Schirn Kunsthalle de Francfort, au Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, à la Fondation Maeght à St. Paule en France ou à la Fosun Foundation à Shanghai, entre autre. Ses œuvres sont inclues dans les collections permanentes d’institutions internationales comme le Museum of Modern Art de New York, le Tate Gallery de Londres, le Museum of Contemporary Art de Chicago, la Neue Nationalgalerie SMPK à Berlin et au Centre Pompidou, Paris.
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